Psychologia muzyki, przedmiot w toku

Sztuka, rozrywka, zawód, biznes ... Muzyka jest bardzo ważną częścią naszego społeczeństwa i będąc przedmiotem tradycyjnie niedocenianym w naszych szkołach, nie wahaliśmy się zbudować bardzo potężnego środowiska edukacji formalnej wokół tej dyscypliny.

Szkoły, akademie, ogrody zimowe i inne są przeznaczone do wypełnić lukę, którą muzyka pozostawia w systemie edukacji oraz, w zależności od aspiracji ucznia, można wybrać bardziej swobodny lub rekreacyjny trening, a bardziej regulowany, ukierunkowany na pole zawodowe.

Kiedy jednak osiągnęliśmy pewien poziom specjalizacji, znaleźliśmy rosnące zapotrzebowanie na egzekucję, co wiązało się ze wzrostem liczby godzin zajęć i prób, a to, co zaczęło się jako hobby lub przedmiot toczący się w szkole, stało się w sportach o wysokich osiągach. Jako taki, może obejmować wszystkie ryzyka związane z poziomem psychologicznym które znajdujemy we wszystkich dyscyplinach sportowych.

• Może jesteś zainteresowany: "[Co dzieje się w twoim mózgu, kiedy słuchasz swojej ulubionej muzyki?] (/ Neurosciences / co się dzieje-mózg-kiedy-słuchamy-ulubienie muzyki"

Wymagania dotyczące treningu muzycznego

Z jednej strony uczeń muzyki zazwyczaj musi koniecznie połączyć swój trening muzyczny ze szkoleniem akademickim i nie popełnić błędu: szkolenie muzyczne nie jest dopełnieniem, ale raczej wiąże się z tak dużym popytem lub więcej niż stopniem uniwersyteckim (lub dużo więcej, w przypadku niektórych ras), a ty nadal musisz słuchać tego, co "uczysz się muzyki ... i co jeszcze?".

I poświęca się tyle czasu i wysiłku muzyce w świecie, który zachęca nas do "nie mylić" naszej "prawdziwej" formacji, wraz z ogromnym popytem i konkurencyjnością niektórych ośrodków , oznacza bardzo wysokie ryzyko motywacji wewnętrznej, to znaczy, że może kierować naszym zachowaniem wobec muzyki, po prostu dlatego, że nam się to podoba, co powoduje, że wielu uczniów wyjeżdża wcześniej, pozostając w trasie z wieloma talentami, a wiele innych nadal być w stanie rozwinąć inny rodzaj dyskomfortu.

Zarządzaj stresem i lękiem

Po pierwsze, zapotrzebowanie na lepszą wydajność i poświęcenie temu, co każdy uważa za "normalny", może prowadzić do stanu psychicznego, który znamy jako stres , Stres jest odpowiedzią adaptacyjną organizmu na sytuację zmiany środowiska lub maksymalnego zapotrzebowania, ale bez odpowiedniego zarządzania może trwać dłużej niż obliczono ewolucję i przynieść ze sobą pewne konsekwencje psychologiczne (zaburzenia lękowe). depresja) i fizjologiczne (niestrawność, napięcie mięśniowe, bóle głowy, bóle pleców itp.).

Jedną z psychologicznych konsekwencji stresu jest niepokój, charakteryzujący się mimowolnymi myślami, takimi jak żal ("powinienem był więcej się uczyć", "popełniłem błąd zbyt poważny") lub pesymistyczne oczekiwania ("zamierzam popełnić błąd w tej części", "idę do zawiesić "," chcę, aby to się skończyło szybciej "), które wydają się być powiązane z reakcjami fizycznymi (drżenie, pocenie się, tachykardia ...).

Najbardziej ironiczne jest to, że ten stan, w wysokich dawkach, jest bardzo szkodliwy, jeśli chodzi o osiągnięcie wysokiej wydajności podczas wykonywania dowolnego zadania, zwłaszcza jeśli gra się publicznie, gdy gramy tytuł , ale najbardziej przygnębiające jest to, że to, o co wcześniej byliśmy pasjonatami, ustąpiło miejsca tym negatywnym uczuciom.

• Może jesteś zainteresowany: "10 podstawowych wskazówek, aby zmniejszyć stres"

Postęp w psychologii muzyki

Właśnie ta sytuacja zwróciła uwagę psychologów na to medium i chociaż większość prac składała się, przynajmniej w Hiszpanii, z badania tych optymalnych metod nauczania i uczenia się muzyki (konstruktywne uczenie się a dyrektywa) ), coraz więcej ośrodków interesuje się treningiem mentalnym młodych muzyków , zmienna tradycyjnie pozostawiona przypadkowi i służąca jako rodzaj tautologicznej naturalnej selekcji w konserwatoriach ("jeśli nie możesz tego znieść, to nie jest warta muzyki").

Dzisiaj coraz więcej głosów mówi się, że zmienne te można szkolić. Tak więc istnieją pewne techniki mające na celu utrzymanie wewnętrznej motywacji , w oparciu o pracę z celami i postrzeganiem własnej skuteczności, techniki walki z lękiem, takie jak oddychanie i relaksacja w poszukiwaniu optymalnego poziomu aktywacji lub technik radzenia sobie z presją, która zawsze będzie istnieć, ale jest w naszym ręcznie to reguluj, a my możemy to zrobić za pomocą technik takich jak ekspozycja czy kognitywna restrukturyzacja, wszystko z ostatecznym celem optymalizacji doświadczenia i wydajności nie tylko naszych muzyków, ale także naszych tancerzy, aktorów i wszystkich tych członków sztuki Sceniczny

Wreszcie, podkreśl to codziennie staje się bardziej widoczne znaczenie pracy psychologa w treningu mentalnym muzyka , W świecie tak konkurencyjnym jak muzyka czynnik mentalny może mieć wpływ na profesjonalną karierę muzyczną.

• Może jesteś zainteresowany: "13 rodzajów nauki: czym one są?"

Jak się uczyć? | Polimaty #72 (Kwiecień 2024).