yes, therapy helps!
5 albumów rockowych o zaburzeniach psychicznych

5 albumów rockowych o zaburzeniach psychicznych

Kwiecień 28, 2024

Przejawy artystyczne mają na ogół funkcję komunikatywną wobec odbiorcy. Zwykle treścią, którą się komunikują są emocje, pomysły, myśli ... to znaczy aspekty ludzkiego zachowania związane z psychologią.

Ale poprzez zawijanie curl jest kilka filmów, przedstawień teatralnych lub powieści, które nie tylko przekazują tę treść, ale jej narracja opiera się wyłącznie na pewnym psychologicznym nieładzie lub zjawisku. Przykładem może być film "Najlepsze niemożliwe" (obsesyjno-kompulsywne zaburzenie osobowości) lub klasyczny "Don Kichot de la Mancha", w którym zaburzenie urojeniowe symbolizowało idealizm.

Jednak inne dyscypliny artystyczne również wykorzystały ten zasób, być może w bardziej subtelny i mniej popularny sposób, jak na przykład malarstwo czy muzyka. Następnie dokonujemy przeglądu kilku wielkie dzieła muzyczne XX wieku, których główna narracja koncentruje się na aspektach psychologicznych .


  • Powiązany artykuł: "3 ciekawe efekty muzyki na twoje zachowanie"

Klasyka Rock and Roll o Psychologii i zaburzeniach psychicznych

To kilka albumów rockowych charakteryzujących się rozmową o różnych wymiarach zaburzeń psychicznych.

1. The Kinks - Soap Opera

The Kinks był grupą dobrze zorientowaną w konceptualnych płytach, kiedy opublikowała operę mydlaną, której głównym tematem byłby codzienny, wyrażony w eksperymencie dokonanym przez głównego bohatera opowieści, fikcyjną gwiazdę rocka, Starmakera, który , szukając inspiracji do nagrania, zmienił swoje życie z Normanem, obywatelem, a priori, zupełnie normalnym.


Album opowiada o codziennym życiu Normana i o tym, jak Starmaker musi się dostosować do tej nowej sytuacji. Jednak w jego przedostatnim przedmiocie odkryliśmy, że obie były tą samą osobą, będąc delirium Normana spowodowane rozczarowaniem jego rutynowym i nudnym życiem, będąc Starmakerem alternatywna osobowość stworzona przez niego samego .

2. Lou Reed - Berlin

Mroczny album obiecującego Lou Reeda skupiał się na związku Jima i Caroline, dwóch ćpunów, którzy "próbowali" nawiązać związek. Konsumpcja narkotyków i stosunki między nimi doprowadziły Caroline do pogrążyć się w głębokiej depresji i poczuć silną wyuczoną bezradność , co ostatecznie doprowadziłoby do samobójstwa. W założeniu, które jest tak ekstremalne, jak przedstawione przez Reeda, łatwo jest wykryć inne zmiany w zdrowiu psychicznym, takie jak zaburzenie graniczne, przerywane zaburzenie wybuchowe ...


  • Może jesteś zainteresowany: "Czy dobrze jest uczyć się słuchania muzyki?"

3. The Who - Tommy

Klasyczny album The Who, który ma swoją adaptację do kina, opowiada historię homonimicznego bohatera: Tommy'ego, chłopca, który po przypadkowym świadkiem morderstwa kochanka swojej matki z rąk ojca, który cudem wrócił żywy wojny, był głuchy, ślepy i niemy, ponieważ jego rodzice upierali się, że nic nie widział, niczego nie słyszeli i nigdy by nic nie powiedzieli. Poetycka i ciekawa lektura stresu pourazowego , a także moc sugestii, szczególnie u dzieci.

Mówiąc o The Who, nieuniknione jest w tym względzie komentowanie jego drugiej słynnej opery, Quadrophenia, w której ustalono, że bohater ma cztery osobowości. Jednak nie przestaje to być figura przedstawiająca różne behawioralne skłonności bohatera w różnych kontekstach, a nie zaburzenie psychiczne per se.


4. Pink Floyd - The Wall

Jedna z najbardziej pamiętnych prac Pink Floyd i Roger Waters, zwana także "ścianą" po hiszpańsku. Jest to biografia fikcyjnej gwiazdy rocka, która traci ojca na wojnie, cierpi z powodu nadopiekuńczości matki, prześladowania nauczycieli, rozczarowań ... każde z tych stresujących wydarzeń to cegła w ścianie metaforyczny, który wznosi się między nim a resztą ludzi, prowadząc go do izolacji, narkomanii i co moglibyśmy zaklasyfikować jako przykład schizotypowego zaburzenia osobowości .

5. Amy Winehouse - Back to Black

Mimo że album nie jest tak skonstruowany, aby wszystkie utwory stanowiły jedną opowieść, arcydzieło niefortunnej Amy Winehouse nieustannie korzysta z tych samych motywów na większości swoich utworów. Jako wyraźnie widoczny wkład autobiograficzny, Winehouse przedstawia wrażenia przekonanego uzależnionego, z okazjonalnymi atakami gniewu i biernej agresywności (jak w Rehab lub Addicted) lub toksyczne związki i pobudki z pogranicznego zaburzenia osobowości (Powrót do czerni, wiesz, że nie jestem dobry, ja i pan Jones).


Kto nie wytrzymał w Closterkeller? (Kwiecień 2024).


Podobne Artykuły